第一百五十章 在戛纳(第四更)(第1/2页)
作品:《我的梦幻年代》“我知道大家呼声很高…但我真的不适合演高中生!”
是这样的,去年老王发了条微博表示饶雪漫的代表作《左耳》电影版已经成功立项,导演也已确定,现向公众征集三女四男共七位演员的名单。
该条微博迅速引发了众多网友的讨论,极短时间内就积累了上万条转发和评论。
网友们纷纷推荐自己心目中出演青春电影的最佳人选,女明星包括柳亦菲、杨小蜜、柳施施,其中柳亦菲的呼声最好!
所以,老王才给柳亦菲发了邀请。
小姐姐接着道:“因为年龄嘛,去年邀请我的时候,我已经25了…实在演不来16、7岁的高中小女孩!”
“但是東雨和那扎都很合适!”
“还是听梦溪的,把机会留给年轻演员吧!”
记者赶紧问:“…梦溪劝你不要接吗?”
“他倒是没劝我,只是说了一句你都25了,应该考虑一下演一些有年代感的角色,类似《左耳》这种青春片还是应该小女孩来演!”
“当制片人之后我换位思考,想象我自己是观众的时候我喜欢看什么电影,肯定故事很重要。我认为剧情和表演是放在最前面,其他的视觉语言可以往后靠,这是我自己的审美,我喜欢看强剧情的戏。”
“那周東雨,你跟柳亦菲相处,有没有学到什么东西?”
小黄鸭想了想,回答:“应该是怎么面对网上的不好的舆论吧!”
“对,这方面,我们有很多共同话题…”
……
继首周末《左耳》票房过亿,上映第四天,赶上了五一假期,4月29号,《左耳》当日票房超过了6500万!
直接惊呆了一众看客!
卧槽!
差点破纪录!
不是,这破欧电影有那么好看吗?
豆瓣口碑:分,刚刚及格…
评论:五阿哥的导演处女作比前几部青春片好,完成度还行,节奏很从容,画面也清新干净。没有狗血的堕胎,有节制的煽情,不过火的矫情。
当然,差评也不少:
‘现在有两个词让人恶心:一是青春,二是情怀。’
‘再没有一种电影,能比中国式青春片更能以低廉的成本,带来明星与票房的双赢,《左耳》为什么需要改变这一种模式呢?穿穿校服怀怀旧,抒抒情怀卖卖纯,旱涝保收是青春,该片犹如人人皆知的常识般规律的发展着一切,青春偶像大抵皆是如此。’
但是并没有阻碍它的票房飞涨…
上映第五天,票房又过了6000万!
五天破亿!
《一镜到底》、《泰囧》也不过如此…
难道又是一部破十亿的电影?
太离谱了吧!
这年头,随便找个明星当制片人,随便找个明星当导演,再配上一部畅销小说改编,就能拿十个亿?
太扯淡了!
但他妈现实就是这么扯淡!
事实上,这几年,伴随着ip改编应运而生,很多演员迎来了转型导演的成名、挣钱和身份转变的好机会。
怎么说呢,风口上,没才华的猪也能飞起来。
最开始演员做导演,多是一些中生代,比方说邓朝、赵巴菲…
他们在原有领域已颇有建树,却苦于难以突破瓶颈,演员年龄到了尴尬之时,受到市场小花小肉的冲击,加之观众的口味往仙侠、奇幻等方面上便宜,找不到合适的剧本、演不到有劲的角色,不如自己当导演,寻求突破。
不但能升级身份,还能拓宽演艺事业版图。
后来,真的是因为制片厂找到他们。
明星做导演拥有天然优势,他们摸爬滚打多年,人脉和资源自不必说。
而从投资方和发行商的角度来看,比起扶植新导演,与明星导演合作的风险更低,明星自身的人气所引发的话题及市场号召力,远比一个年轻导演来得更强。
常规意义上来说,电影是导演个人作品,很多时候传达的是导演的思想与见解。
电影是导演对世界表达的方式,选择拍摄什么、如何拍摄,日后作品在市场上有何反馈,都是导演在意和需要把控的东西。
越来越多的电影公司不再有耐心去培养新导演,而是邀请明星当导演,置质量与口碑于不顾。
热钱涌入电影市场,国产电影好不热闹,问题也随之而来。
张艺某接受采访时候感叹当下电影市场门槛最低之一就是导演,婉转之外的言下之意就是阿猫阿狗拿点钱都能当导演了。
再后来,人们就不会轻易买账了!
黄垒、梁佳辉…
你有影响力拍一部电影,但是也不能滥用观众对你的信任。拍电影很容易,但是拍好电影非常难!
……
沈梦溪的戛纳日常就是躲在小屋里跟一帮人看片子!
评委会成员包括妮