这些年来，提到女歌手，大众首先想到的就是形形色色的各路偶像，像样的女歌手不是没有，比如渡边美里就大红过。但大红大紫过的女歌手，这几年里少之又少。要是再加上创作型女歌手的限定标签，那就更是凤毛麟角。

倒是七十年代出道的中岛美雪、松任谷由实等大前辈们，这几年都有不俗的表现。可谓姜是老的辣。如今，又正赶上乐队热潮，各家唱片公司要趁热灶，真有个能自己创作的新人，把她跟乐队打包出道，反倒更容易吸引目光。

谷/span乐队井喷的现在，各种风格类型百花齐放，而但凡能走入大众视线里的乐队，总归都有一份个性在身上。这种个性，能大幅延缓观众审美疲劳的到来。

当然，如今正是乐队的黄金时代，大众心里想的是“还有什么样的乐队可以看”，而不是“已经看够了乐队”。也就是说，在乐队这一形式上，仍旧大有可为。

而在乐队如日中天之际，没有谁比大黑摩纪更适合作为打响招牌的女solo新人被推出来。

大黑摩纪的相貌并不出众，甚至只能说是普普通通，只是胜在清爽。她跟轻飘飘的偶像派不沾一点边儿，不可爱。除此之外，也没有那种相貌平平却有才华的新人那种内向感，并且充满了自信。

在岩桥慎一看来，这种超越了外表的自信，会勾起大众的好奇心。

而这个既不漂亮也不可爱的大黑摩纪，她也并不朴素。在设计她的出道形象时，岩桥慎一的要求就是，让她看上去有一点硬派的摇滚风。

这个要求倒也不叫人为难，或者说，正合大黑摩纪本人的个性作风。

在乐队潮的当下，硬派爽朗的乐队女主唱多得是的当下，大黑摩纪却是个创作女歌手。要的就是这种感觉。先是她本人的形象气质，有别于最近几年走红过的带点偶像派的歌手，又区别于更早之前的那批创作女歌手，令人耳目一新。

而后，又因为这点熟悉的摇滚风，让这几年来，习惯了乐队的观众们，在看到她这副形象的时候，对她先感到一丝安心。

这种安心感，就类似于零食的固定口味。不论什么牌子、什么类型的零食，有几种口味是即使不好吃也不会难以下咽的保险口味。放到歌手的推出上面，也是如此。“感觉相像”，就会让大众在消费的时候，更大胆一些。

当然了，要出新意，就只能是感觉相像，而内里有所不同。

大黑摩纪的歌声爆发力十足，比起细水长流的慢慢打开知名度等待走红的时机，更适合的显然是直接把她推到大众的面前。这是岩桥慎一要把她一鼓作气推到台前来的理由，而她的爆发力，则是岩桥慎一能够下这个决断的理由。

为了和铺天盖地的超规格宣传呼应，在计划大黑摩纪的出道单曲时，岩桥慎一给她在作曲方面，提的建议就是，写一首把副歌放在歌曲最开始的曲子。

在铺天盖地的宣传、把大众的注意力吸引过来的时候，就一定要让大众在听到歌曲的时候，在最快的时间里满足他们的期待感。把最有记忆点的副歌放到曲子的一开始，这种作曲的方式，能让大众在听到歌曲的前几秒时间里，就把大众的耳朵抓住。

虽说是个颇为功利的、显而易见是冲着畅销的写法，但也并不算错。

大黑摩纪本人，也绝对不是个阿提斯特。正相反，她有一股干劲儿和冲劲儿，想要把自己的歌曲与才华，展示给大众看，并且她相信自己的这份才华。

新年一过，岩桥慎一为了大黑摩纪的出道，铆足了劲儿忙活。从一月的九日起，有关大黑摩纪的巨幅宣传海报就开始铺设。

在这之前的一月七日，富士电视台的月九剧《东京爱情故事》开播了第一集。担任主演的铃木保奈美，以及饰演男主角的织田裕二，都是在这之前没什么主演经历的演员。

这个阵容，跟“豪华”不沾边儿，作为月九剧阵容来说，多少还有点寒酸。

不过，剧本改编的原著漫画火热一时。并且，在电视剧开播之前的去年十二月，就已经完成结局。也就是说，对了解原著漫画的人来说，这是一部让他们心里有底的电视剧。

原作的漫画声名在外，再加上富士电视台精心制作的宣传广告，要聚集大众的目光，不成问题。

有原著在前，再怎么改编，剧情也不至于太离谱。既然如此，看看也无妨。有这种想法在心里打底，再加上一点想看看到底改编成了什么样子、选出来的这对男女主角到底怎么样的好奇心……如此种种，足以弥补主演的名气与号召力不够的问题。

当第一集播出结束，百分之二十这个甚至略高于月九电视剧平均开局的收视率，也证明了电视剧的判断正确。

电视剧第一集收视率，看的是大众对这部电视剧的关注度，再往后的收视率，则要看电视剧的剧情。但毫无疑问，第一集的收视率开了个好头。

让渡边万由美花了八百万日元签约金签下来的泽村一树，就在这部电视剧里担任三上健一的角色，电视剧的开局不错，让渡