一开始，先是出现了一个个的数字。

数字与数字排列组合，形成了公式。

而公式与公式之间相互协调，互相代入，形成了基础的科学理论。

根据科学理论，一座座高楼大厦，飞机坦克，手机电脑，霓虹灯光，最终绽放于世间。

而观看了李文音的《尼伯龙根》，也越来越有一种.......类似于这样的......“科学感”！

挖掘，变换，最终绽放。

演出已然来到了第三天。

毕竟是首演，与其着急开始分析李文音与他的作品.......

不如尽情的享受演出。

而正是这样的想法，让不少音乐家们的视线开始转向了演员。

这不看不知道，一看吓一跳。

当视角转移到歌唱家身上的时候，音乐家们惊恐的发现，这几位主角的演唱家们，实力居然恐怖到了一个完全没敢想象的程度！！！

侧躺在舞台上唱歌的阿尔贝里希，就突出了一个离谱，而这一点，当时居然没有注意到？！

而第一夜《女武神》中，回想起剧情的时候，好像总觉得女武神布伦希尔德登场的场景相比之下似乎并不多。

但这个并不多.......是针对于四个多小时的整体演唱而言的！！

回过神后才发现，这货有那么一段，居然是连着和奥丁对唱了几乎四十多分钟！！

更夸张的是.......为了描绘女武神身着亮铠，骑着白色天马，纵横在天空的场景........

李文音运用了特效，并且用吊威亚将女武神吊在半空。

从白色天马上一跃而下的过程中，这位女武神，居然还在用女高音，去对抗整个乐团演奏的《女武神的骑行》这样宏伟音乐！

而且这个音高，已然令人望而生畏！

看兰秀这......甚至显得很苗条的身材，是怎么撑下去的？！

这是肺吗？

这特么是鼓风机！！

相比之下，甚至那些所谓的乐坛铁肺都显得.......

像个笑话！！

有哪个变态能在连着唱了一个小时的时候，还可以中气十足的继续乱鸡儿飙高音？！

嘶！

看着都一阵阵的缺氧。

但这仅仅是个开始。

本以为这已经是巅峰了。

第三天晚上，这第二夜《齐格弗里德》的演出，再一次刷新了观众们的三观！！

本来以为布伦希尔德的饰演者，兰秀，就已经是世界铁肺女高音了。

但第二夜的男主角.......好像更恐怖！！

齐格弗里德，名字的寓意中，便预言，这个孩子会成长为比他爹还勇敢的勇士。

而剧情演出之中，也将一名冷静，沉稳，智慧，果敢，英勇的英雄形象刻画的非常好。

但........

为什么你现实演出中也超勇的啊？！

真是活久见。

在座的各位音乐家，真的没见过哪个歌剧能让一个主角连着唱t个小时的。

整场四个多小时的演出，主角几乎三个小时都在台上。

就连后面连续与齐格弗里德进行十八噤爱情故事对唱的布伦希尔德，在体力这方面都被压了一头。

“这个歌唱家是谁？！！”

“怎么这么厉害啊！！李文音是从哪找到的？！”

“太惊人了.......”

观众们东张西望，简直有点不敢相信。

一边挥舞着大宝剑，一边飙高音，站在舞台上就是一直唱。

这样的歌唱家（x）体力怪物（√）.......

以前怎么没听过？？？

饰演齐格弗里德的歌唱家，是京城文工团的男高音扛把子，康剑平。

说起来，也是李文音的同事，只是平时接触的并没有那么多而已。

一开始，在选角的时候，李文音就感觉.......非常的发愁。

齐格弗里德这个角色，非常的难唱。

兰秀饰演的女武神布伦希尔德，虽然压力也极大，但至少三天的演出中，能稍微均衡那么一些，不至于将压力完全集中。

但很显然，齐格弗里德这个角色，压力还要更甚一筹，在《齐格弗里德》与《诸神的黄昏》中，占据了绝大多数的戏份。

李文音当时甚至都决定，选取两个身形差不多，声线也差不多的角色，来轮流饰演。

但想要这样，困难程度好像比单人忍一忍还要难很多。

而也就是这个时候，文工团的团长温彩英给李文音推荐了康剑平。

第一次认识康剑平的时候，李文音对康剑平的印象.......几乎有些透明。

这个人过于平平无奇。

戴着一个黑框眼镜，不算瘦，但也