六百三十四 众人眼中的老李。(求订阅~)(第2/3页)
作品:《我的硬核音乐生涯无弹窗》听清楚了,但又不是十分清楚。
甚至如果没有音乐基础的兄弟很容易大意之下直接带过,难以注意到这个亮点。
可它却真实存在,并且不断的对观众进行一种“微量”的信息输入,掺杂在管乐之下那“架架架”的奇特音效,直接影响到听众的整体听感。
拉森的脑海中,顿时便泛起了奇思妙想。
李文音可以这么处理,达成了确实很惊艳的效果......那么,自己以前是不是也忽视了更多的音色呢?
一定是有可以借鉴的地方!
于是,拉森仿佛回到了大学时上鉴赏课的时光,开始静静的继续聆听音乐,心神不自觉的在反复的乐段与变化的层次之中不断的飘荡。
而歌唱家与评论家,更加侧重于看作品所传达出来的人文元素。
描绘行星,怎么与人文接轨呢?
自然就是从每一个行星名字由来,去找神话故事,然后跟随相应的神明,去将具象化了的“神权”抽象化,换成人文生活中的元素与片段。
从这个角度进行情感的传达。
而这些歌唱家与评论家们,也在听音乐的过程之中,去细细的思考着李文音想要表达的思想与哲学。
布里克时而眉头微皱,时而双眼放光,时而神情舒缓。
如果说,在很多人看来,这一套行星组曲,是描写各个行星的特色,以及相应神明在人类社会中所体现到的事件........
那么,在布里克的眼中,这首曲子,就是另一种感觉。
第一乐章便战火燃烧,毁灭后的重生,让布里克读出了一个感觉。
“创世”!!
从第一乐章中,世界因战争而毁灭后,步入第二乐章,在经过爱与美的引导后,大自然开始重新自我修复,毁灭的世界重生。
旋即,另一批完全不同的人类再一次诞生,再一次发展。
也就是这第三乐章。
发展,繁荣。
布里克甚至忍不住去想。
如果这个行星组曲,换成另一种意象.......
完全可以四个乐章形成一个收尾!!
没错!
如果按照传统的篇章来看,第四章完全就可以书写变得无比繁荣的人类社会后,再一次因为欲望的膨胀导致战争爆发,随后世界毁灭,陷入了一个套娃循环中。
乐章之中表达出强烈的反差,还能首尾呼应,引人深思。
但.......这很明显是不可能的!!
按照李文音的规划,很明显,后面会有更多行星登场。
那代表了各个神明的行星,不同的具象与意象.......那又该如何书写?
布里克麻了。
如果按照李文音的布置.......
就很难去表达自己猜想之中的“轮回”之意了!!
已经赋予了天体音乐如此雄厚的人文,布里克觉得,李文音后面赋予的人文绝对不能少!
不然,整部套曲,就可以说得上是高开低走,成为“失败品”了。
如果让整部套曲画龙点睛,一定要在最后几个乐章中,表达出不同的人文思想走向!!
可是......
布里克觉得,这就有点陷入自己的知识盲区了。
按照自己的想法,肯定就是经历《毁灭》《新生》《发展》三个乐章后,在第四个乐章中,表达出《繁荣》的主题结束,或是玩一个对比与轮回闭环,在《繁荣》后重归于《毁灭》!
可李文音很明显不是这么想的。
到底该如何的开启下一步呢?
想到这里,好奇的布里克忍不住瞥了一眼半空上的投影特效,继续等待着演出的进行。
而瓦尔兹在意的确是别的地方。
身为指挥家的瓦尔兹,在意的是李文音的指挥功力!
看着台上动作流畅,细微处理极佳,并且姿态优雅,充满美感的李文音......瓦尔兹实在是不想再多么赞叹了。
还记得......
自己见李文音第一次指挥的时候,就是在前不久。
那时候的李文音,指挥上的能力,在瓦尔兹看来,虽然很不错,但却有些稚嫩。
在瓦尔兹看来,走入了职业的指挥之路后,一名指挥家的成长,有三个阶段。
首先,就应该像李文音首次以指挥家身份露面的演出,《尼伯龙根》时那样。
一名合格的指挥家,对于作品,有着最为细致的刻画,最为细腻的表达,能够完美的沟通整个乐队,以领导者的身份去带领乐团不同乐器去排兵布阵的冲杀。
这样,表达出作品,也就是“作曲者”的内心所思所想!
所以,李文音第一次指挥的完美,并没有让瓦尔兹过于惊讶。
因为.......演奏自己所做的曲子,难度系数上少了相当多。