占比则只有百分之十八。

而且还是本地人，占了一些便宜。

紧张的张罗下，第二轮的比赛也开始进行。

“下一个，李文音！”

听得工作人员的呼叫，李文音再一次来到舞台上。

第二轮的比赛，明显变得更加焦灼。

似乎是在李文音的刺激下，所有的选手都拿出了十二分的本领。

但很明显，有两名选手似乎明显紧张了起来，虽然依然流畅的演奏下来，但在音乐的深处，细节的处理上却似乎略显僵硬。

演奏肖邦，高超的技术仅仅是入门。

更重要的，甚至说最重要的，一定是对肖邦音乐的深刻解读。

李文音那种截然不同的风格，正是他独特的深邃理解中，才会演绎的那样令人吃惊与沉醉。

坐在钢琴上，李文音从容不迫的开始弹奏起来。

依旧是练习曲。

左右手的律动配合异常巧妙，举重若轻，甚至脸上带着轻松的笑。

米勒突然有点怀疑人生。

这首练习曲自己也弹的很不错。

但是.......

李文音你凭什么这么轻松？

像极了自己弹奏儿歌那么轻松快乐......

看来，还是不能小看李文音的技术！

米勒凝神观望着！！

很快，来到第二部分。

又是连奏。

第一轮中，第二段部分的夜曲曲式，被换成了圆舞曲。

李文音很有可能继续炫技！

毕竟，从正常比赛到现在，李文音除了那首练习曲外，完全没有弹奏任何技巧高难的曲子，反而选曲有些过于简单了！

正想着，李文音按动了第一个音符。

米勒傻了。

裂开了啊！

李文音根本不走寻常路！！

这一次的选曲，米勒五岁就会弹了！

《a小调圆舞曲》！

作为超简单也超好听的曲子，几乎可以说是绝大部分肖邦死忠钢琴家们的入门曲。

之前的《升c小调夜曲》好歹也算是高阶入门啊......

就算在业余考级里，也是英皇七八级的曲子。

这一次呢？

直接换成了初阶入门的曲子！！

一瞬间，米勒甚至怀疑，这首曲子到底会不会是比赛规定曲目之一......

就算是.......真的有人会选择弹这首？！

流畅的音符飘荡在音乐厅中。

圆舞曲，顾名思义，waltz！

音译过来，就是华尔兹。

咚！哒哒~咚！哒哒~

稳定的三拍子律动，配合优美的旋律，让人有一种想要跟着音乐，缓慢的转动身躯。

李文音触键之细腻，音色的完美，简直让人叹为观止。

或许，看起来，钢琴是键盘乐器，只有声音按大按小的区别。

实际上并不是这样。

轻柔的摸上去，缓缓的落下去。

虽然表面上看起来一样，但里面的手法却别有洞天。

或许只需要一丝丝的改变，便会让整首曲子产生不同的风格基调！

修长纤细的手指，完美的手型，以及那足以让所有人沉醉的美妙指法。

本是略快一些节奏的圆舞曲，本该是微笑欢乐的华尔兹。

但独属于肖邦的细腻忧郁，在音乐之中荡漾，一种惆怅感从心头涌现。

评委们的脑海中，浮现出了不同的画面。

那对话一般的音符歌唱着，似乎在舞会上，肖邦与乔治桑一问一答。

也好像身边的人都在跳着华尔兹，但肖邦却只感觉空虚乏味，心情低落。

似乎正如他所说，背井离乡后，这一切的舞会，交际，没有能让我感到快乐的。

动人的旋律流淌。

隐藏在欢乐之下的只有忧郁，就像是在欢声笑语背后的沉默。

轻灵的指法，颗粒分明。

评委们第一次觉得，这么简单的入门曲子。

居然也能有一天，让自己这么震动。

平时弹烂了的曲子，熟悉到不能再熟悉的曲子，居然给了自己一种熟悉的陌生感。

评委们似乎有些懂了。

别人弹奏肖邦，是在阐述肖邦，是在描述肖邦。

而李文音不是。

他就是肖邦！

他不像是在以第三视角描述别人的故事，更不是机械的弹琴！

他仿佛是在讲述着自己的故事！！

那种由内而外迸发的感情，似乎完全做不得假！！

或许，比李文音更懂肖邦的，大有人在。

但能演奏的如此像是肖邦本人的，却几乎可以说是寥寥无几。

那轻柔温暖，富有