这一天，向南早早地来到了公司里，一转头就进入了小修复室里，开始忙碌了起来。

他现在手中正在修复的，是明末清初著名书画收藏家、画家项圣谟的一幅《湖山佳序图》设色纸本立轴图。

在明末清初名家辈出的华夏画坛上，项圣谟是一个非常值得注意的画家，他的作品质量高、画风独特，其艺术技巧，在当时不亚于第一流画家，更为突出的，是他的作品具有思想内容和时代的气息。

项圣谟，字逸，后字孔彰，之江嘉兴人，他的祖父项元汴，是明代收藏界里著名古书画大收藏家、鉴赏家和书画家，他所收藏的古代法书名画，以及鼎彝玉石，甲于海内，其数量之多，质量之高，不说在当时，就是在后代，也无人能与之相匹敌。

在这样的家庭氛围下，项圣谟从小就把兴趣投入到了书画中，从而在绘画创作上面，很早就显现出了多方面的才能，山水、人物、花鸟无一不精。

明末清初著名书画鉴赏家李日华曾称赞项圣谟的画风，“英思神悟，超然独得”，是“崛起之豪”。

项圣谟的画有两点最值得称道，也是当时的画家有所不及的。

第一点是强烈的政治色彩，他用画反映民间疾苦，寄托对人民的同情和对明王朝的忠贞。

在满清入主中原之后，项圣谟在自己的画作当中，就不再题写朝代的纪年，仅用干支，并钤盖“江南在野臣”、“大宋南渡以来辽西郡人”等印章，来彰显自己的志节。

第二点就是，项圣谟极其严谨的画风和写实态度。

项圣谟十分善于从生活中提取素材，他的画作贴近现实、造型准确，严肃不苟，一反当时潦草粗疏，追求“逸笔草草”的画风。

他的这种作风，直接影响到了他的画风，使得他的画作在当时的画坛上别树一帜，为其赢得了“士气作家俱备”的赞誉。

项圣谟的这一幅《湖山佳序图》以细腻的笔法，全景式的构图，描绘了典型的江南小景，近景为湖畔矮山，山上树木郁郁葱葱，怪石嶙峋；中景为湖畔庄园，亭中人影幢幢，树木葱茏，稍远处屋舍井然；远景为群山起伏，烟云氤氲，山脚下林木青翠，一高塔耸立其中。

在这幅画中，树石、屋宇、人物及远山高塔，周密严谨，栩栩如生，画面意境明净清雅，笔法简洁秀逸，极富有书卷气。

这幅《湖山佳序图》残损情况不算特别严重，大概是保存不善的缘故，画面多处出现了红色霉斑，客户也是因为找了好几位文物修复师都解决不了这古书画中的“绝症”，最后才找到向南这里来的。

不过对于向南而言，红色霉斑早已经不算什么了，很早之前他就已经将这个问题解决了，而且还曾就这个问题写过论文发表在了期刊上。

因此，只花了一上午的时间，他就将这幅《湖山佳序图》给修复完毕了。

当然了，这也是因为这幅《湖山佳序图》只是出现了红色霉斑，而画芯没有残损的缘故，在修复的过程中，他都不需要更换命纸，因此修复起来自然就要快得多了。

将这幅《湖山佳序图》修复完毕后，向南便将它挂在另一边的墙壁上，然后在洗手池旁洗干净了手，就准备去食堂吃午饭。

刚一出门，就看到宋晴巧笑倩兮地站在前台前面，正在和焦佳聊着天。

这段时间里，宋晴三天两头都会到公司里来，待的时间也不长，基本上在食堂吃过午饭后就会离开，一点也不影响向南修复文物，偶尔还会带一些很少见的古陶瓷残片过来，给向南鉴赏一番。

也正是因为这个原因，让向南对她好感大增，只要不影响他修复文物的，都是好女孩啊。

看到向南出来了，宋晴嘴角一扬，露出甜美的笑容来，一脸开心地说道：“向大哥，前几天我一个朋友说他淘到了一片柴窑瓷片，我把它拿过来了，你要不要帮忙鉴定一下？”

“柴窑瓷片？拿过来看看。”向南一脸诧异。

柴窑，是五代十国皇帝周世宗柴荣的御窑，据记载，柴窑创建于五代后周显德初年。

元末明初收藏家曹昭在洪武年间撰写、明中期由王佐增补的《格古要论》曾记载，“柴窑出北地，世传柴世宗时烧者，故谓之柴窑。天青色、滋润细媚，有细纹，多足，麄（cu]）黄土，近世少见”。

早些时候，向南曾在京城和俞老板等人聚会时，曾经鉴定过一块柴窑瓷片，没想到宋晴这里也会有柴窑瓷片，不由得向南不惊奇。

明朝人文震亨在《长物志》中说：“柴窑最贵，世不一见，闻其制，青如天，明如镜，薄如纸，声如磬。”

这意味着，即便是在古代，柴窑瓷器都是很难见到一件的，这足见其稀有程度。

向南一边往办公室里走，一边对宋晴说道，“到办公室里坐一下吧，对了，你要喝茶吗？”

“我自己来。”

宋晴笑了一下，就走进向南的办公室里，拿出自己专用的那个茶杯来，给自己泡了一杯茶，又帮向南的杯子续满了水