565、宁可追求虚无,也不能无所追求(第1/2页)
作品:《大美时代是后宫吗》102分钟的电影完结时,放映厅里面一片热烈掌声,前排主创人员,在导演的带领下起身鞠躬回应。
林楚妮打开的手机屏幕上,同步在直播另一边沪海的首映式完结场面,工作人员又想来叮嘱这个害群之马,但电影都演完,好多媒体都把镜头打开,摄像机更是成片的对着台上。
忍了。
杜雯则马上在微信群里面催促自己的团队开始发文。
其实软文早就写好了,吹捧电影的观后感都写了几十篇,这会儿通过有些付费的专业评论号,推荐贴等等各种渠道去发散,还得注意不要重叠穿帮。
这不是酒好不怕巷子深的古时候,资本、团队和行业,都没那么多时间慢慢等着口碑积累,要的就是一股脑全国山河一片红。
没有运营的作品,不可能在一片红海里面杀出血路来。
贾欢欢羡慕的看着两位忙碌,却也没说帮着做点啥。
那就还是看长生哥吧。
应该是刻意的,钟明霞穿了身山本耀司的女款西装,黑色宽松和万长生的感觉是情侣版,只是男生绷得利落紧张,女生反而宽松随意,白色球鞋特别让人瞩目。
胸口上戴着的贵宾花标有点像结婚的新郎新娘标,这是贾欢欢的评价。
几位老戏骨声情并茂的回忆了剧组拍摄的过程,调侃了其中的小花絮,沪海那边则用剧组年轻团队在日本受到围观开玩笑。
最后才是青年导演。
老戏骨们都是人精,三番五次的提到导演为整部电影画了多少脚本,怎么在现场有争论的时候,用信手拈来的场景图就摆平了疑惑,神了!
万长生举起话筒的时候,谁都以为他会随手画几张图显摆下。
钟明霞都想好等万长生摸速写本的时候,她就马上帮忙拿话筒了,以前上通告的时候就这样。
她不会紧张,无数次站在车展模特台上被围观的经验,让她只要忽视眼前所有的目光和镜头就好了,她很熟练。
这会儿跟大家一起侧身看万长生,灯光下的万长生,注意别被人捕捉到自己眼底的喜悦跟眷恋就好。
她是多喜爱这种感觉啊。
没想到万长生开口就是:“我不是个导演,我只是个最普通的艺术工作者……”
平心而论,他这句话真是有感而发。
不是谦虚也不是矫情。
但这会儿听起来就是无比的装13,现场不得不再次涌起热烈的掌声,盖住这么装13的话。
丫的都捣鼓出来这么成功的电影作品了,更不用说刚才主持人介绍的那一连串炫目的头衔奖项,您还装个什么呀。
万长生只好等了等,有些促狭的家伙还故意等着他拿麦克风凑嘴边时候,再使劲鼓掌一番。
前排坐着的制片人、投资方这些大佬都笑了。
感觉年轻导演的确是很容易被观众接受,谁都可以调戏下。
万长生终于能开口:“我现在还是蜀川美术学院的大三学生,我考的是国画专业,现在学的是雕塑专业,而拿奖的还有篆刻专业,更不用说很不知天高地厚的跳到电影界……”
还在装!
这不是变相的炫耀么!
这就好像淡淡的说,我啥都不会,就是拿了诺贝尔奖,我家里很穷,钱堆在床下面都生霉了不知道该怎么用似的。
全场掌声都在促狭了,很想捉弄他,大佬们也跟着鼓掌,席导还吹了个口哨!
可万长生说的是:“我跳来跳去,其实一直都是在寻找艺术到底是什么,在这个人人都有一部手机,随时随时能上网聊天看剧看书的时代,有人告诉我叫碎片化讯息的时代,艺术到底还有什么存在的价值,因为要说赚钱,那些做网站搞高科技的瞬间就变成亿万富翁,要说做贡献,军人、工人、农民乃至商人都为这个国家强大付出了看得见的业绩,我们搞艺术的付出了什么?仅仅就是装修点房子,拍点娱乐片给大家放松,设计个好看的页面,这就是艺术的价值了?”
放映厅里面安静了,能参加首映式的,不是媒体就是影评家,起码也是电影从业者,可以说都是文艺人,立刻能听懂万长生的探询。
这是文化艺术的定位。
在新文化运动的时期,那么多人都没有文化,所以有文化的人往往成为了旗帜。
这样的运动很明晰。
现如今全国上下的基本文化普及水平还是很宽广了,有了文化,才有艺术,艺术到底该何去何从,或者说文艺还有什么价值。
早就是各界有识之士的自我询问。
这么年轻的导演,青年艺术家,在这种时候在做这样探索。
前面那两句话,真不是装逼了。
老演员们也跟钟明霞那样,侧身专注的看着万长生。
万长生简明扼要:“我们拍电影、画画,甚至写文章、写诗歌,并不是因为它们好玩,更不能把首要目的放在赚钱,而是因为我们是人类一份子,人类是充满激情的动