44、艺术是什么(第1/2页)
作品:《大美时代 中秋月明》关于速写这件事,在杜雯身上完全体现了名师出高徒的古训。
万长生没想到的是居然老曹来教速写课。
老曹显然也没想到杜雯起手居然画出这样飘飘欲仙的线条来。
要知道他完全清楚,两周前杜雯是什么样。
那是拿起铅笔都只能画出小鸡啄米图的百分百生手。
而且通过第一周的素描学习,也只能说她在绘画上算是普通天赋,最多体现在色彩感觉很好这个技能点上。
对于速写这种同样是用铅笔、钢笔之类,在白纸上随手勾勒人物形象的这种快速造型能力,绝对是从零开始的。
但今天一个普普通通的小组对画作业。
也就是七八个人一组,成圈的坐好,相互对画,这种作业一来形象各异画着不会觉得枯燥,二来为了照顾别人,自己也得尽量不要动,变相的提高了专注度,让学生能保持一个动作专心画。
在这个人人兜里带个游戏机、照相机、音乐播放机和电视机的年代,要控制学生不玩手机真的很难。
可万长生轻轻给杜雯指了下黄敏,这姑娘就老老实实的坐到女伴对面,还在画板旁边拉了几道线条找找感觉,然后再带点颤抖的开始在自己画纸上拉长线。
真的,几乎所有这种强化出来的速写作业,因为要求在十五分钟甚至更短时间内画出人物形象,这就不能用之前速写的凑凑笔,很多学生只能用那种貌似很艺术的褶皱笔划,抖抖索索的抹,这样看起来很艺术,还能弥补造型能力其实不强的短板,也就是画出点艺术的味道,所以绝大多数艺考生的速写都画得有点脏兮兮。
这也是大多数考生都最头疼的项目,因为这个不像素描色彩可以用时间堆砌来慢慢修饰,只有几分钟十分钟时间,能不能勾勒出来一个合适的造型。
特别是现在考题越来越刁钻,不再是活人模特,不再分不同角度方向,全都是发张某人的坐姿照片给考生,每个人看到的照片一模一样,画得稍有走样,考官一眼就看出来。
而这也是最考学生造型天赋的科目,一张考卷可能就二三十笔到五六十笔,很难蒙混过关。
总之在专业级别的教授考官眼里,天赋就像是写在考卷上那么清晰。
所以这个是大多数考生的困难项目。
但杜雯呢?
她确实没有很强的造型能力,更比其他考生少了一两年以上的练习时间,但这线条一出来,本来在游走的老曹就笑了。
看万长生的表情,纯粹是那种你这小子真特么舍得教啊!
万长生居然走了一条让杜雯直接跳过造型能力的路!
艺术是什么?
艺术就是对现实生活的提炼。
艺术来源于生活,必须高于生活!
这就是照片不能代表艺术的原因,因为照片反映的是百分百生活,没有高于,甚至ps下都叫提炼,都比原生照片多点艺术味。
所以准确的说,女生美颜p图那都是艺术创作。
那么万长生就直接帮杜雯拔高到提炼阶段,按照国画白描的手法画速写也就罢了,还刻意的只教她用长线条画!
于是本来造型能力就不强的杜雯,根本掌控不住人物比例,拉得巨长!
就像时装设计师的手稿,全都是故意拉长的模特造型,杜雯画的就是这种,而且偏偏还是古典手法。
这就让看的人很迷惑,懂得古典手法的一定是行家,行家还画得这么变形的,那就是故意艺术提炼,有了这个心理暗示再看看,好像是哦,这画得还挺有意思的,有点大智若愚的古朴稚趣!
谁能想到这就是特么的愚,装模作样的用娴熟古典笔法,很不要脸的装老手!
其实根本不会造型!
最后脸蛋那几笔,就是昨晚万长生给杜雯特训的一点点眼耳口鼻画法,算是死记硬背的古典宫女脸蛋,或者带胡须的公公脸,无非就男女区别。
结果画出来就是有种与众不同的妖娆神韵。
关键就在于万长生要求杜雯下笔一定要狠,绝不拖泥带水,感觉很潇洒很肯定的长线条,错了就错了,要感觉错得理直气壮的那种,当时的原话是:“我六岁就在庙里墙上画菩萨,画错了就假装再画个什么,从来没有被发现……”
这样培养出来的杜雯,线条确实修长优雅啊,一米六的女生能被她画出一米九来,明明坐在小板凳上捧着画板,她画来就好像慵懒的女子躺在牙床上,捧着个本子附庸风雅的写写画画!
一眼看上去就会有故事感!
而不是别的同学画出来好像是有点像了,也有点艺术味了,但距离有故事感,还差得很远呢!
反正杜雯身边的同学瞥见就有点啊啊啊的指着说不出来!
引得其他人都探头,稍有眼力的就看出来:“哇!这是请了大师带路……这不跟那外面黑板上的示范有点类似风格么?”
别的学生也点头:“细节相差很大,但味道都一样,有点