此时，许问正处于一片凝滞的空间里，连天青站在他旁边，指导他修复四时堂箱子里的一个书法卷轴。

当时荣显要他画的那个图样，说要好好裱起来放着。

许问本来打算直接给他让他自己去找人安排的，结果连天青突然出声，让他自己来。

到现在为止，许问并没有正式接触过书画修复以及裱装之类的学习与工作，近一段时间以来，他主要学习与研究的方向都是建筑方面的，肉眼可见未来一段时间也会把主要精力放在这方面。他一直觉得，学习贵精不贵多，最好是在一个方向上一直深研下去，没想到连天青对他提出了新的要求。

不过也没事，学就学吧，有许宅特殊的环境撑腰，他只是再多花份精力而已。

连天青以修复师自居，当然教得不会那么简单。

而装裱这项技艺很特殊，它从一开始，就与修复密切相关。

可以说一个好的装裱匠，必然是一个优秀的书画修复大师。

装裱的书面名称叫“裱褙”，又叫“裱背”，指把纸或者绢等贴在衬垫物上借以加固或供陈列的一个过程。

它最大的用途是加固书画，使其能够耐久保存，美观是它的第二需求。

装裱的品式有十多种，立轴、中堂、对联、横披、条屏……使用的材料有绢、绫等很多不同的种类。

它说起来很简单，无非就是把画心糊到背景上，但其实细细研究起来，讲究非常多。

譬如一幅新画需要裱，就要看它用的是什么纸，墨色浓淡如何，怎样分布的？

因为纸张易吸水易受潮，而墨本身是液体，墨着纸上然后干透，纸的吸水性已经发生了变化。

装裱是把纸抻平紧贴在背绫上，如果装裱不当，没有注意到纸张各部分不同的吃水缩水情况，之后一受潮，就很容易在背景上撕扯，甚至对画心造成损伤。

同时，书画是艺术品，周围的绫绢颜色纹样、长短大小等等必须要配合书画本身，起到衬托的作用。

这要求装裱师有着很好的审美，知道怎样欣赏书画。很多时候，甚至书画家自己都会去学习装裱，许问就亲眼看到过很多次吴可铭画完画之后，自己在屋子里忙活着把它裱起来。

但无论是绢还是纸，书画都是很容易受损的艺术品，而它又出现得非常早，历朝历代都有出名而出色的书画家。

于是在漫长的时间里，总会有受损的古书古画需要处理，装裱从一开始起就与修复结下了不解之缘。

其实修复虽然分为不同的门类，但总体来说流程都是一致的。

第一，了解物品的材质以及结构进行拆解；第二，清理表面及零件的脏污、去除损毁部分；第三，将损毁部分进行补全；第四，将清理完毕的部分与补配的部分进行组合，形成整体。

木器是这样，书画本质上也是这样。

不过单是第一项其实就已经不简单了。

纸和绢是书画最常用的材料，随着时代的变化，这些基础材料其实也在不断变化。

而且由于古代基本上都是手工业，品控一直是个大问题。

拿纸张来说，每一批生产出来的纸可能都不一样，更别提还有薛涛笺这样的，以个性化为特征，私人定制，出现以后就再也不能重复的纸张。

细微来讲，这些纸的性状都不一样，装裱以及修复时都有不同的讲究。

然后许问和连天青就发现了一件事，在许宅的假山密室里，竟然有大量的纸样与布样！

这些纸几乎囊括了所有连天青知道的类型，甚至有一些他只听说过或者在书上看到过的，这里也有，与他听说过的特征一模一样，完全对得上号。

“这宅子……当真了不起。”连天青挑了挑眉，说道。

有了这些，连天青当然更好讲解了。

然后讲着讲着，他们又发现了一件事情。

相比起其它的艺术品，书画更重内容。

而它的内容，与它的历史背景息息相关。

就书法而言，甲金篆隶楷草行，一个时代有一个时代的字体，它们有着明确的传承关系，甚至与承载的载体也密切相关，脉络非常清晰。

历代书家对于书法都有一个共同的看法：任何创新都不能脱离对于传统的继承。

所以书法很讲传承，讲追古，几乎所有的初学者开始学习书法，都要临古贴，就算是现代的小学生也是一样。

就古代书法家来说，王羲之这一脉，他传承自卫夫人，卫夫人传自钟繇，钟繇传自蔡文姬。再往下，王羲之传王献之，王献之传羊欣，然后欧阳询、张旭、颜真卿依序传之，全部都有首有尾，记载得非常清晰。

这样问题就来了，这里与班门世界是两个不同的世界，许问虽然没有了解过那边的历史，单看大周也知道不一样了。

两个不同的世界，历史传承可能一样吗？

书画的传承，可能一样吗？

那些大书法